مکتب تئاتر کمدی اصفهان یک مکتب ریشه‌دار و پراهمیت است
مکتب تئاتر کمدی اصفهان یک مکتب ریشه‌دار و پراهمیت است
رئيس پنجمین جشنواره ملی تئاتر کمدی خندستان گفت: اصفهان مهد هنر و صاحب مکاتب مختلفی است و مکتب تئاتر کمدی اصفهان یک مکتب ریشه‌دار و پراهمیت است و طبیعتاً بخشی از هویت و شخصیت هنری اصفهان در پرتو تئاتر تعریف می‌شود.

به گزارش الماس، مجتبی شاه مرادی شامگاه چهارشنبه در نشست خبری پنجمین جشنواره ملی تئاتر کمدی خندستان اصفهان اظهار کرد: اصفهان مهد هنر و صاحب مکاتب مختلفی است و مکتب تئاتر کمدی اصفهان یک مکتب ریشه‌دار و پراهمیت است و طبیعتاً بخشی از هویت و شخصیت هنری اصفهان در پرتو تئاتر تعریف می‌شود.

رئیس پنجمین جشنواره ملی تئاتر کمدی خندستان با اشاره به اینکه چهره‌های بزرگی در کشور در تئاتر کمدی اصفهان فعالیت کردند، تصریح کرد: آنچه مدیریت شهری در این دوره وظیفه خود می‌داند پاسداری و پاسداشت هویت و شخصیت اصفهان است و در همین راستا این جشنواره و کارهای این چنینی برای ما اهمیت ویژه‌ای دارد.

وی افزود: نگاه و تلاشمان این است که بتوانیم این جشنواره و دیگر جشنواره‌های که با اصفهان مرتبط است را بتوانیم به‌صورت مستمر داشته باشیم و به‌واسطه این رویدادها کمک کنیم حال هوای شهر ما نیز متفاوت باشد.

شاه مرادی با بیان اینکه این جشنواره در بخش صحنه‌ای و در بخش خیابانی برگزار خواهد شد، گفت: هنر نمایش برای ما در کنار اصالت خودش به‌عنوان یک قالب انتقال پیام، بسیار جدی است و تلاش می‌کنیم از  قالب تئاتر، با توجه به ظرفیت اصفهان، استفاده کنیم.

وی افزود: دعوت می‌کنم از تک‌تک اصفهانی‌ها که حتماً اجراها را ببینید، اجراهای منتخب در طول سال اجراهای مستمری خواهند داشت و ما تلاش می‌کنیم نقش تئاتر کمدی در اصفهان پررنگ‌تر شود.

*فضای روان‌شناختی جامعه ایجاد می کند فضای طنز و کمدی بوجود بیاید

در ادامه ایوب آقاخانی دبیر علمی جشنواره ملی تئاتر کمدی خندستان اظهار کرد: خوشحالم که در بین مردمی هستم که سرمایشان برای گپ و گفت در رویدادهای فرهنگی، سرمایه چشمگیری است.

وی افزود: واقعیت این است که اگر قرار بود جشنواره‌ای برای نمایش کمدی برگزار شود، در تمام ایران هیچ جا بهتر از اصفهان نبود که چنین جشنواره‌ای طراحی و به مخاطبان تقدیم شود.

دبیر علمی جشنواره ملی تئاتر کمدی خندستان عنوان کرد: در تمام ایران، ما با تنها استانی مواجه هستیم که مانند استانداردهای جهانی، شهرداری آن با انگیزه برای حمایت تئاتر جلو آمده است.

وی بیان داشت: ما در برگزاری بزرگ‌ترین رویداد فرهنگی کشور یعنی جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، آن‌قدری که انتظار داشتیم شهرداری تهران را در صحنه حاضر ندیدیم.

آقاخانی تصریح کرد: نکته مهمی که جشنواره خندستان را در هر زمانی توجیه و وظیفه‌اش را پررنگ‌تر می‌کند، نیاز جامعه کلان ایران و ایرانی به نشاط و بازگرداندن نشاط بوده و این یک مسئولیت است.

این مقام مسئول با اشاره به اینکه ما باید با این جشنواره ریل‌گذاری کنیم که کمدی درست، با مرجعیت جشنواره نمایش‌های کمدی خندستان آرام‌آرام تعریف خودش را پیدا کند، توضیح داد: در کنار ژانر تئاتر کودک، ژانر کمدی نیز در کل ایران همان‌قدر ساده انگاشته شده است.

ایوب آقاخانی اذعان کرد: اعتقاد دارم کمدی سخت‌ترین ژانر است، در کنار پرداختن نمایش و نمایشگری برای کودک، کمدی سخت‌ترین بشمار می‌رود و دلیلش استاندارد پیاده کردن در کمدی، از هرچیزی دشوارتر است.

وی خاطرنشان کرد: باید تلاش کنیم خندستان را مرجع کمدی ایران کنیم بنابراین باید تمام افرادی که می‌توانند با این باور که جامعه نیاز به نشاط تزریق شده از طریق آثار آن‌ها دارد، حضور پیدا کنند و با همکاری همدیگر این مرجعیت را به ثبات جدی برسانیم.

*بیش از صد سال از اجرای تئاتر در اصفهان می گذرد

در ادامه سید محمدصادق سجاد زاده نائب رئیس جشنواره اظهار کرد: بیش از ۱۰۰ سال از اجرای تئاترهایی که در شهر اصفهان و در چهارباغ اجرا می‌شد گذشته است و این بدین معناست که تئاتر همیشه در اصفهان زنده بوده و بعدازاین نیز زنده خواهد بود.

نائب رئیس جشنواره خندستان متذکر شد: به نظرم طنز یک فرصت برای گفت‌وگو بوده ضمن اینکه طنز یک فرصت جدی برای نقد است.

وی خاطرنشان کرد: جامعه امروز نیز عمیقاً به فضای طنز فاخر نیاز دارد اعم از اینکه در حوزه ادبیات یا نمایش فیلم، طنز می‌بایست رقم بخورد، فضای روان‌شناختی جامعه نیز ایجاد می‌کند فضای طنز و کمدی بیشتر به وجود بیاید.

سجاد زاده اذعان کرد: در مجموعه مدیریت شهری تلاش ما بر این بوده و هست که هر فرصت و زیرساخت‌های لازم را در برای ارتقاء کمی و کیفی آثار هنری را ایجاد کرده و گسترش دهیم، قطعاً با استانداردهایی که برای کلان‌شهرمان ضرورت دارد، فاصله داریم اما تمام همت مدیریت شهر براین است که بتواند فضای سرانه هنری را در شهر گسترش دهد.

*فرصت دریافت آثار با موضوع آب زاینده رود تا ۲۵ بهمن است

علی دادفر مسئول دبیرخانه این جشنواره نیز اظهار کرد: سالن‌های دارای اجرای جشنواره درنظرگرفته شده سالن نقش‌جهان و تماشا در تالار هنر، دو سالن تازه افتتاح شده پردیس هنر و هنر سرای خورشید در دستور کار است که استفاده شود اگر احیاناً تعداد سالن‌ها کافی نبود از سالن ماه نیز استفاده خواهیم کرد.

وی افزود: آثاری که تا این لحظه به جشنواره رسیده و با توجه به اینکه جشنواره به‌صورت ملی برگزار می‌شود و پستچی آثار را می‌آورد، تا ظهر امروز ۸۵ اثر صحنه‌ای و ۳۶ اثر بیرونی در بخش آزاد به دبیرخانه رسیده است.

مسئول دبیرخانه جشنواره اذعان کرد: بخش بیرونی جشنواره دو قسمت دارد، یکی از قسمت‌ها موضوع آزاد است که شرکت‌کنندگان می‌توانند از هرموضوعی که مدنظرشان است استفاده کنند، قسمت دیگر آب با موضوع زاینده‌رود است.

وی گفت: در بخش زاینده‌رود با توجه به اینکه آخرین فرصت دریافت آثار تا ۲۵ بهمن است که این آثار تا ۲۵ بهمن باید به دبیرخانه رسیده باشد و آثاری که بعدازاین تاریخ برسد دیگر پذیرفته نخواهد شد.

در پایان این نشست خبری از پوستر این جشنواره رونمایی شد.

انتهای پیام/ی